cuaderno V
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Fluxus
1. ¿Qué propone Fluxus al arte? ¿Qué nos propone como espectadores? ¿Y cómo
artistas?
El nombre de este movimiento “Fluxus”, significa flujo lo que implica que siempre se encuentra en movimiento. Proponen una hibridación entre disciplinas artísticas tales como la poesía, la música, el dibujo, etc. Plantean la idea de un anti-arte, criticando la función del arte en la sociedad, en la que siempre aparece mercantilizado, elevado y de difícil acceso al resto de los mortales. Lo logran mediante el concepto de que todos sean “artistas”, de esta manera el artista deja de ser imprescindible, dejando de lado el arte exclusivo y privilegiado. Fluxus provoca al espectador, con situaciones no convencionales, con juegos, de maneras absurdas, locas. Los espectadores también dejan de ser pasivos, para ser esenciales en la obra, participan de forma activa, influyendo en el proceso de producción y dejando de lado la individualidad del artista. Los artistas ya no son entes individuales porque desde Fluxus todo el mundo puede ser artista.
2. ¿Existe Fluxus sin paradoja? Elegir una paradoja Fluxus. Exponerla. ¿Pueden utilizar una obra para la argumentación?


En mi opinión el movimiento Fluxus no puede existir sin la paradoja. La paradoja consiste en que su fracaso, es un éxito y su éxito es un fracaso. El objetivo de Fluxus consiste en provocar al espectador, con situaciones no convencionales en espacios reducidos, entre amigos, de formas absurdas incluso locas. Fracasar en lo que consideramos “arte”, era un éxito para el movimiento en sus origines, que dista de lo que hoy entendemos como “Fluxus”. Luego de muchos años, este “movimiento” que no entraba en ninguna definición, se la ha empezado a considerar una vanguardia ya que hoy representa todo aquello que al principio no quiso ser, se encuentra en museos, se reproduce, y se comercializa. De esta manera podemos ver una performance no convencional como lo es “La boda de George y Billie Maciunas”, porque no se entiende su finalidad, porque no entra en ninguna definición conocida. En el caso de la presentación de Yoko Ono “Voice piece for soprano”, recupera lo que hacía este movimiento, pero dentro de un museo. Por lo que esta idea de “anti-arte” se ha perdido.


3. ¿Qué pregunta, cuestionamiento y/o acierto se les presenta ante Fluxus? Utilizar
una obra para reforzar esta respuesta.


Considero que el acierto de “Fluxus”, fue el momento en el que surge. En contraposición a lo que podríamos llamar arte, era algo lúdico que cualquiera podría crear. Sacarle la “presión” al artista como único ente creador, liberando a la “obra” de reglas, o de sentido. Por eso, en esta performance en la que el público debe ir más lento para ganar una carrera, se puede observar como muchos se ríen, se divierten, participan y son lo más importante, ya que sin ellos esta performance no podria existir. Lo principal es hacer, cuestionarse y reir.